7月，是海滨城市青岛一年中最美的季节，每年盛夏，风光旖旎的半岛，都有无数前来弄潮踏浪的人儿。
酒花香醇的醉人城市，也是底蕴深厚的人文圣地，因为海风，是天然的艺术源泉。
年7月，谭盾携青岛交响乐团与俄罗斯吉他演奏家ArtyomDervoed一起，把他的重要作品《女书》吉他版的世界首演，献给了乐都青岛。
▲《女书》吉他版世界首演
谭盾与吉他演奏家Artyom（左）
女书传人之一胡欣（中）
当晚，Artyom完美演绎了《女书》的精神世界：柔软悠长的旋律里带着感伤，艰深的技巧中充满坚韧，吉他与西洋传统管弦乐器、民俗影像相互对话碰撞，充满戏剧性。
▲谭盾指挥
《女书》吉他版世界首演
谭盾首度接受采访谈感受
◥Q：
你的《女书》一直以竖琴为核心乐器，她是沟通隐秘女性文化和现代音乐语言的桥梁，这次首演了吉他版，还是由俄罗斯帅气吸睛的男性演奏家来挑战，你觉得吉他和竖琴哪个更好？
◤谭盾A：
这个问题太难回答了，简直无法取舍，就好比你问我假如我有两个妹妹，会更疼爱哪一个，都是我心尖尖上的宝贝。
◥Q：
既然还是如此深爱竖琴营造的音乐意境，又为何会想到尝试吉他版？
◤谭盾A：
其实在我心中，竖琴始终是最为女性化的一件乐器，她柔情、细腻，琴弦的拨动宛如温润流水，与《女书》的内涵相当契合。但是伟大的吉他演奏家Artyom，这个浪漫吉他的爱情杀手，很喜爱这部作品，一再要求改编成吉他版来演出，我开始没理会他，是因为我实在太爱竖琴了，难以想象还有什么乐器会比竖琴更精彩。但他始终不舍弃，还在莫斯科国际吉他艺术节上试了几段，并把声像资料寄过来，我听了之后，觉得还真是非常有意思。
作品就是我的孩子，那一瞬间，就像做父母亲一样，既然生了一个小孩，那就再生一个呗（笑），于是成就了吉他版《女书》在青岛的世界首演。
▲Artyom深情弹奏
◥Q：
你觉得有意思具体表现在哪些方面？
◤谭盾A：
吉他和竖琴有共通点，都是弹拨乐器，又都擅长展现细腻多变的音色，和声能力也很丰富，表现力不相上下。竖琴偏女性化，而吉他虽然也是温润儒雅的气质，但在音色、力度等方面，还是更有张力，而且这次是男性演奏家，就带给我们更多的浪漫色彩和想象空间，有了对话的分量。
◥Q：
那如果恰巧弹竖琴的是男性而弹吉他的是女性呢？
◤谭盾A：
那就更有趣了！Artyom跟我说，他觉得由男性演奏家进入《女书》的独奏世界，体现的是声音表达与艺术观念在阴阳能量上的汇集与互补，这些牵涉到演奏的二度诠释、表达者身份等社会学问题，值得研究！
作品阐释
《女书》原是为13部微电影、竖琴和交响乐队而作，是谭盾以世界上现有仅存的女性文字为题材，前后耗费近五年时间，深入湖南江永县女书村采集影像、声音素材创作而成的，是他向世界展示中国传统文化的代表作品之一，具有浓重的人文内涵与文化价值。
《女书》强调“声”与“画”的并峙与对话：谭盾用21世纪的现代性音乐语汇写作，乐队的演奏代表着未来；舞台上同时呈现的三块大屏幕记录了他在女书村拍摄的民俗影像，这些正在消逝的文化资料，古老、遥远却又鲜活。
而作为桥梁的主奏乐器竖琴（吉他），她连接两者，通达过去和未来，藉着古老的声音铺出现代的路，并以此找寻未来。
男性演奏家探秘女书世界
一个拥抱，跨越山河大海
怀着对《女书》的憧憬与向往，作为俄罗斯国际吉他艺术节总监Artyom极力促成了此次演出。
这位在演奏吉他传统曲目方面具有高超技巧的演奏家，多年来始终致力于与世界一流当代作曲家合作，探索并拓展现代作品。
▲谭盾与Artyom在青岛
他花费将近一年时间专门练习《女书》，在《女儿河》这一旋律最为动人的篇章中，他也反复观看影片里这个在女书村河道上缓缓划桨而歌的女子，她美丽动人，来自他从未触及过的神秘国度：那片遥远而隔绝于世的村落。她用毫无矫饰的天籁声音歌唱独特语言，带着迷惘和甜美，沾满水汽的氤氲和温热。
她是目前仅有的六位女书传人中，最年轻的一位：胡欣。
Artyom觉得，他和她是最熟悉的陌生人。
首演前一晚，胡欣和Artyom见面了。
▲谭盾促成并见证了这个意义非凡的拥抱
胡欣用女书书法现场为Artyom写下他的名字（音译）和“吉他”二字，演奏家激动万分，立刻把这张书法置顶在自己社交网站的首页上并写道：这是胡欣第一次用女书写下“Artyom”几个字，更是“吉他”这件乐器第一次被写成女书，我将永远珍藏。
▲Artyom的Facebook首页
这奇妙的一幕发生在青岛一座拥有近年历史的德式古堡中，作为中国现存最早的电影院，当晚，谭盾与乐迷们共同观看了NHK电视台拍摄的获得美国芝加哥国际电影节银奖的同名纪录片《女书》，这间曾经的德国水师饭店，不仅见证过历史的风云变幻，也亲历着当代艺术的璀璨。
▲谭盾在光影博物馆的胶片墙上签字
当晚，谭盾分享了创作《女书》的缘起与经过，犹如一场大师的“心灵解密图”：这部作品
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