离京城越远，纳兰的思念就越浓。思念谁呢？宫里的表妹。在纳兰的爱情词中，思念的作品大多是写给表妹的，而怀念、悼亡则是给亡妻卢氏的。
卢氏嫁给纳兰三年里，基本没有跟丈夫分开过，头两年纳兰在家复习功课，准备补考。考上进士后，纳兰又在家等待分配，这一等，足足等了快两年，而这期间，两人根本没有因分别而思念的机会。而且，纳兰对卢氏的感情，是在她去世后才彻底引发的。
红桥，是明珠府的庭院景致，是观赏意义大于实际意义的小桥，在明珠府的什么位置，如今已经无法考究。三百多年的沧桑，明珠府邸几易其主，早已不是原来的模样，这座小桥也消失了。但它肯定在流逝岁月的某个角落、在漂着花红叶绿的水流上铺设。小桥不过一丈宽，两边都有几级石阶，在江南园林建筑风格的庭院里横卧着。旁边是几株垂柳，桥边的假山上，栽着些奇花异草，轻风吹过，清香漂浮。
跨过红桥的背影越来越远、越来越淡，淡漠得只有一丝孱弱的云烟，在怀念的尽头恍恍惚惚。
北方边城的春夜还有些寒意，城头凄婉的胡笳声惊醒了纳兰的一帘春梦。
“冷香萦遍红桥梦，梦觉城笳”，清香弥漫的红桥，那些缠绵、那些甜蜜，你眼波里盈盈的情意、指尖的温柔，梦里留香。可惜，如此甜蜜的梦境被城头的胡笳声打破。
胡笳，古匈奴的吹管乐器，汉时流行于北方少数民族地区，民间又称潮尔冒顿潮尔。《太平御览》里解释说:“笳者，胡人卷芦叶吹之以作乐也…”北方没有竹子，当地人就地取材，卷芦叶吹奏。古代称芦苇为“葭”，《诗经》里“蒹葭苍苍，白露为霜”说的就是芦苇。
“笳”字在汉代为“葭”字，古代对北方边地及西域各族人统称胡人，这就是“胡笳”的来源。随着社会的发展，后来出现了多种样式的胡笳，芦叶改为芦苇秆的管身。三孔胡笳可以完整地发出近十二度音程的五声音阶，音色柔和，伴之以委婉的旋律，乐声起处，深沉凄楚，催人泪下。
相传，西晋末年刘琨很有艺术细胞，喜欢吹胡笳，曾写了《胡笳五弄》曲谱。公元年，东海王司马越派刘琨出任并州（今山西东部、河北西部）刺史、加振威将军、领护匈奴中郎将。刘琨带领一千多士卒浩浩荡荡进驻晋阳城，结果，数万匈奴兵将晋阳城团团围住。刘琨见势不妙，惶惶中登上城楼俯眺城外敌营，见匈奴兵强马壮人多势众，他不禁发出一声长叹。
这声长叹有那么一点潇洒韵味，而且，音量比较大惊动了城下的匈奴兵。匈奴兵营里发出一阵骚动。这时，刘琨灵机一动，忽然想起了当年汉王刘邦围困项羽“四面楚歌”的故事，于是下令会吹卷叶胡笳的军士全部到帐下报到，临时组成了一个胡笳乐队，百余号人在城楼上参差不齐地吹起了《胡笳五弄》。匈奴兵听了军心骚动，怀念家乡，纷纷打马回去了。游牧民族，组织纪律差，因此可见一斑。
那个著名的才女蔡文姬，也喜欢吹胡笳。她有《胡笳十八拍》“……十八拍兮曲虽终，响有余兮思无穷。是知丝竹微妙兮均造化之功，乐各随人心兮有变则通。胡与汉兮异域殊风，天与地隔兮子西母东。苦我怨气兮浩于长空，六合虽广兮受之不容！”
这首《胡笳十八拍》共59句，个字，一字一句含泪泣血，悲千古之长恨，歌万世之断肠！是中国文学史上，一笔可歌可泣的财富。
音乐的力量是强大的，强大得经常让人搞不懂。此时，纳兰在梦中被惊醒，悲凉的胡笳声勾起他一腔愁绪。究竟有没有梦到红桥不好说，既然他坚持说有，我们就姑且相信有吧。写诗填词嘛，有时候要找一个由头，好借题发挥。
“月上桃花，雨歇春寒燕子家”，这是醒来后的情况，边塞的月色洒落在桃花上，雨停了，北方仍然料峭，燕子已经归窝。旖旎的春梦变换成如今寒凉的景况，对比之下，那城楼惊醒春梦的胡笳声确实惹人讨厌。
月染桃花，夜色里，这个意境十分幽美，又让人难以触摸。雨停了，月儿出来了，这是一个忧伤的事实，在一种静谧的时刻里，喻义爱情的花朵悄悄开放，但它的鲜艳在朦胧夜色里只能念想，而无法清晰地洞悉。
落寞，随月光洒进桃花娇柔的花瓣里。
“箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。”箜篌是十分古老的弹弦乐器，在古代主要供宫廷雅乐时使用，与西方的竖琴相似。
箜篌也称“空侯”，汉代经学家刘向《世本·作篇》记载:“空侯，师延所作，靡靡之音也。出于濮上，取空国之侯名也。”箜篌，到底是本土乐器还是外国进口乐器一直没有定论。按照有关资料分析，应该是:早在三千多年的商代，宫廷音乐家师延就制造了这种乐器。后来，汉代自印度流传进来了一种同类乐器，两种乐器异曲同工经过对照改进，也就分不清彼此了。
唐代女音乐家李凭，能弹一手好箜篌。李贺曾经听过，如痴如醉之后，写了一首《李凭箜篌引》，记叙那种美妙的感受:
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇
就艺术水准来说，李贺这首诗不亚于白居易的《琵琶行》。但李贺的语言和意象过于高峻，曲高和寡。
不过，这种箜篌的弹奏技术，到了宋代以后就濒临失传。宋代杨湜在《古今词话》中这样记载:“秦少游在扬州刘太尉家，出姬侑觞。中有一姝，善掰箜篌。此乐既古，近世罕有其传，以为绝艺。妹又倾慕少游之才名，偏属意。少游借箜篌观之，适值狂风灭烛，姝来且亲，有仓卒之欢，且云:今日为学士瘦一半。”
这段话可以这样解读:秦观在扬州的时候，有一次刘太尉请他去家里赴宴，并找了一个会弹箜篌的歌妓陪酒。箜篌是古老的乐器，已经濒临失传。这位美人对秦观仰慕已久，秦观没有见过这种乐器，就想看看，当秦观凑近的时候，偏偏此时，窗外吹进了一阵风，将房中蜡烛吹灭了，黑暗之中美人软绵绵地倒在秦观的怀里，秦观当然也没有错过良机，很快便与美人完成了一段仓卒之欢。这位美丽的歌妓还悄悄对少游说:“今日为学士瘦了一半。”秦观事后为此事作了一首类似于回首这段经历的《御街行》:“可怜一阵白苹风，故灭烛、教相就。”
箜篌是一种相当优雅的乐器，高山流水一般的音阶，清幽的音色，耐人寻味的是，这种乐器在十四世纪的明代早期就已经失传，纳兰为什么写这个东西呢？明珠富可敌国，家里不乏奇珍异宝，有一具古代传下来的稀世箜篌不足为奇，问题是，隔了几百年了，谁又身怀绝技，会弹奏一手行云流水的篌？与纳兰亲近的几个美丽女人中，除了沈宛，其他的似乎没有谁更有艺术细胞。
在这里像是实指，又像是借喻，如果是实指的话，那么这个表妹，真的是聪明伶俐，让人心动。如果是借喻，那么这段话的言外之意应该是:隔着千山万水，隔着一堵巍峨的皇墙，谁给我弹琴，弹一曲风花雪月？犹如宋代辛弃疾《满江红》词“人去后，吹箫声断，倚楼人独”里的悲叹。
“暗损韶华，一缕茶烟透碧纱”，美好年华虚度。这里有一句潜台词:一切都是因为你不在我的身边。所谓韶华，不仅仅是青春时光，还有与之对应的欢愉、优美、激情，否则，青春也不过是年轻而已，面色光滑，有劲没地方使。宋代秦观对此深有体会，他在一首《江城子》里写到:“韶华不为少年留。恨悠悠，几时休。”
青春虚度，深情无处可寄，且看一缕茶烟轻轻袅袅透过碧纱，飘然而逝。
茶烟，煮茶燃起的烟。古人饮茶不像如今用开水冲泡，而是像熬中药一般，先将茶烤熟碾细，水煮沸，然后将茶放入水中煮。燃料是木炭，先“试火”，去掉木炭里的浓烟，方来煮茶。古人烹茶最忌浓烟，唐代茶道高手苏廙的《十六汤品》中，将有浓烟煮的茶称为“大魔汤”，为第十六等最差的。这个点评很“雷人”。
茶烟的诗意境界，古人颇是喜爱。《红楼梦》贾宝玉题潇湘馆联:“宝鼎茶闲烟尚绿；幽窗棋罢指犹。”上联说宝鼎不煮茶了，屋里还飘散着绿色的气韵，将潇湘馆一带粉垣，千百竿翠竹遮映的韵致用茶烟比拟得惟妙惟肖。
潇湘馆，《红楼梦》，茶烟，纳兰，这当中有什么联系呢？
采桑子
冷香萦遍红桥梦，梦觉城笳。月上桃花，雨歇春寒燕子家。
箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。暗损韶华，一缕茶烟透碧纱。
注释
冷香，清香；
红桥，桥名，在江苏扬州，明崇祯时建，为扬州游览胜地之一；
箜篌，古代拨弦乐器名，有竖式和卧式两种；
肠断，形容极度悲伤；
韶华，美好的光阴，比喻青年时期；碧纱，绿纱灯罩。
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